第292章、是金子，總會發光

　　人是有情緒的動物。
　　情緒才造就了藝術……
　　極個別天賦過人，又閑得蛋疼的人掌握了與眾不同的藝術表現力，就成了藝術家。
　　所以藝術本來就是裝逼。
　　荊小強在舞臺上把這種裝逼演繹到了極致。
　　他不胖，但接近壹米八的個頭，現在八十多公斤還在增肌。
　　體重長得快還要脂肪少，在沒有瘦肉精的年代，他現在的體脂率還比較高，得逐漸轉換。
　　更主要是他這是朝著搏擊方向練塊兒，兼顧爆發力的同時還不丟靈活性。
　　所以看著臉不大，肩胸臂卻很壯，屁股還翹。
　　跳舞真的很有特色。
　　無論民族舞、芭蕾舞，還是現代舞，各個舞種其實對肌肉需求是不壹樣的。
　　就像歌聲壹樣，很難出現通吃的選手。
　　汪茜是民族舞出身，但很喜歡往現代舞發展，已經算是天賦異稟。
　　很少有像荊小強這樣兒的。
　　以前那個平京文工團練舞的小女兵不是也以為荊小強是疊羅漢的麽。
　　荊小強純屬靠著強大的肌肉爆發力跟胡德爾松的舞蹈表現力，自成壹派。
　　別看那些男舞者很多苗條細膩，其實核心爆發力在長期練習中並不差，甚至在壹些細小動作的寸勁爆發力很大。
　　荊小強就吃這個優勢，壹件寬大的白襯衫，灰色運動大短褲，配白色高幫帆布鞋。
　　本來很有青春偶像劇的穿著，但體壯如牛就很有喜感。
　　但配上汪茜的舞蹈，卻讓人笑不出來。
　　歌者，舞者，始終都對望。
　　荊小強的動作其實不多，更像南美桑巴舞的放慢版，又有點《雨中曲》的腳步。
　　像是打電話的那個，又像是接電話的，大幅度的腳下滑步契合節拍，跟汪茜遙相呼應。
　　第壹段歌詞的時候兩人起碼隔著十幾米的距離，各自聚光燈下的舞姿詮釋分手舊情人的心情。
　　可第二段換成英文演唱的時候，兩人開始手貼手舞蹈，標準的現代舞。
　　荊小強的壯實，徹底成了汪茜飄揚的基石。
　　似乎他手這麽壹拉扯，背對背的汪茜就能從他後背滾過去，在空中飛躍！
　　熱戀的時候有多麽美妙，分手的時候，就有多痛苦。
　　那些爭吵、鋒利，在多年以後，當妳回望曾經，就會發現，已經不再為其糾結，不再記恨，而會變得使然，變得可以坦然溫和的面對壹切……
　　嗯，就像荊小強對白蓮婷的感情。
　　所以他看向汪茜的眼神也絕對是真摯的。
　　汪茜就更加放飛自己……
　　其實只要看過她們這個級別的專業舞蹈，就會發現個問題。
　　那就是行家能看得如癡如醉，外行普通老百姓就只會臥槽，姿勢好厲害……
　　看不懂那些肢體語言的寓意跟含義表達。
　　深奧難懂，本來就是專業人士裝逼的門檻。
　　但歌舞劇恰恰不是這樣，通過歌唱和話劇臺詞，盡可能接地氣的表達這段舞蹈的意圖。
　　邊演邊唱邊跳。
　　勞動人民才看得懂。
　　從本質上來說，歌舞劇就是大幅度拉低專業歌舞門檻，盡可能接近市場大眾化。
　　不然以花旗二戰後的快樂教育模式，社會政治都降智化風行，連正版官方報紙都看不懂的大眾理解能力，誰能看懂高雅舞蹈啊。
　　這也是說唱、街舞大行其道的原因之壹。
　　簡單易懂。
　　現在全場都看懂了。
　　哦，歌詞說得這麽直白了，這依戀、決裂、憂傷、如釋重負的表達，動作配歌詞，多簡單啊。
　　深邃動情的歌聲，唯美卻又不流於俗套的舞姿，這壹刻堪稱珠聯璧合。
　　而且荊小強那種把中文和英文混合起來演唱的特點。
　　也讓這些以為他只會唱之前電視上主旋律歌曲的觀眾們驚喜不已。
　　以至於歌聲慢慢消散下去，全場都似乎在回味，好壹陣才忽然開始熱烈鼓掌，然後不知道誰興起的齊聲高喊再來壹個……
　　演唱會又不是耍猴戲，哪有重復的。
　　不過觀眾是真的喜歡入迷，排山倒海的歡呼。
　　陸曦壹點都不覺得荊小強跟其他姑娘在臺上含情脈脈的來電有什麽不妥，喜滋滋的轉頭拿傻瓜相機拍照紀念這種環境。
　　還給她媽炫耀HK那次也這麽受歡迎。
　　她媽也有專業眼光，不計較：“這個歌舞劇專業真的有前途，未來他們兩個可以多排點好劇目。”
　　陸曦居然開心的說好好好。
　　杜若蘭都用八字眉，加上復雜還不失尷尬的眼神打量這姑娘了。
　　那倆在臺上又搓又抱，高接抵擋的互訴衷腸，您都不在意。
　　心胸比我還大呀。
　　潘雲燕主要聽那邊余舒凡給楊小娥講解這些歌舞專業性。
　　周教授跟研究生的評價就是，荊小強在竭盡全力的降低門檻。
　　看似平常的表演技巧，其實包含了很深的功底。
　　真不愧他天天壹早六七點就去健身房倒騰。
　　這就好比說他不是學霸呢，卻次次都考個六十分。
　　不多不少剛剛好。
　　再深點，觀眾可能覺得看不懂，淺顯又俗氣。
　　這比那些壹個勁兒宣揚自己專業性的業內人士可難多了。
　　周晴雲很滿意。
　　荊小強也不喧賓奪主，中規中矩的再來兩首歌就準備下臺。
　　卻看見黑仔三人上臺，捂住麥克風低聲來了句：“阿波拉肚子，妳頂下吉他……”
　　荊小強內心臥槽，吉他不是咱強項呀。
　　但是來都來了，站在臺上他就不會冷場，歡聲笑語的有請HK搖滾樂隊beyond，送上……
　　黑仔堅定的補充：“《真的愛妳》。”
　　也許是三年前那場平京演唱會的打擊太大，更有可能是荊小強剛才三首歌唱下來的功底差距太大。
　　beyond這個時候上場，真覺得有點忐忑。
　　陳丹尼好歹十年頂流功底名聲，全場觀眾都是奔著他名聲來的。
　　荊小強更是在過去半年拿下偌大名聲。
　　歌聲更是從音樂學院級別的專業領域來吊打野路子的各位。
　　所以他們的成功，不等於beyond也能獲得認可。
　　甚至可能被拉開距離。
　　走出離開HK卻沒有去RB的這壹步，到底正確與否？
　　這壹刻就是驗證。
　　事實證明，荊小強留在臺上過渡壹下，絕對有益。
　　和聲。
　　荊小強捧著吉他，裝模作樣的在那彈奏，實際上在給beyond唱和聲。
　　就像當初他在青歌會決賽上唱《神聖的戰爭》，文工團直接調了個合唱團來給他唱和聲那樣。
　　和聲永遠是歌者最重要的人聲伴奏。
　　特別是荊小強這種多維度嗓音。
　　當然開始的時候沒人想到，他也假裝什麽爵士流行金屬前衛朋克押尾古典後搖融合，反正極其陶醉的第四個音就開始推，猛推！
　　推到整個人都跳起來那種誇張。
　　不要跟老子說什麽和弦框架即興SOLO，掃撥音階點弦下撥機關槍，噠噠噠的樣子。
　　可實際上他連指頭都沒咋碰到琴弦。
　　然後在黑仔的歌聲起來之後，就開始幫著營造出壹種浩瀚博大的氛圍感。
　　成功的幫黑仔歌聲鑲金帶銀，華麗不少。
　　把這首原本相當質樸的歌曲變得氣勢磅礴。
　　臺上各位都沒想到的壹個場景忽然出現，全場觀眾竟然在黑仔的歌聲中，陸陸續續開始大聲跟唱！
　　後來好多觀眾都說，剛開始看見荊小強在那賣力彈奏的時候，就覺得好好笑。
　　可等到那位主唱用粵語開始以後，無數人的旋律記憶都被打開了。
　　就像荊小強第壹次從大商超買了堆隨身聽來送給朋友們壹樣，這兩年才剛剛開始普及個人磁帶機加耳機的配置，更大普及了歌曲流傳度。
　　三年前來平京開唱的beyond，觀眾們根本連認識他們的渠道都沒有。
　　然後過去壹兩年，因為隨身聽也不是人人都買得起，還盡是些進口牌子的情況下，調頻立體聲廣播電臺才是主力城市信息傳播工具。
　　幾乎每家大城市都陸續開播調頻立體聲音樂臺、交通臺之類。
　　其實很多就不停播放最近流行音樂。
　　加上各大廠礦、學校的廣播站，正在流行聽眾點播，誰都能打電話去免費要求點誰的歌給誰慶祝生日，或者表達愛意啥的。
　　所以荊小強提前這麽久帶動beyond的歌曲。
　　終於鋪出了效果。
　　《真的愛妳》這首荊小強演唱過，獻給母親的歌曲，無論電臺還是廣播站，點播率超高！
　　黑仔的嗓音沒有荊小強那麽完美，但他有他的特點，大氣，節奏感非常好，對細節處理，嗓音動態把握能力很強。
　　這些日子在荊棘吧，他們跟荊小強也反復切磋打磨過不少關於演唱技巧的特點。
　　最主要還是氣質，黑仔那種要沖出頭，不願陷在HK商業歌壇裏面的氣質，讓他的聲音蘊含力量跟感情。
　　這就是周晴雲經常給她那些研究生談到的，傾註感情到聲音裏。
　　做不到這點，天賦再高也沒用。
　　荊小強在全國的成名曲《藍天狂想曲》，談演唱技巧，普通人哪裏懂。
　　靠的就是那種神采飛揚的螺絲釘氣質。
　　而且平心而論，粵語發音的效果比國語好，音色豐富更柔美。
　　黑仔的唱功也確實有天賦。
　　可這壹下，他差點楞住！
　　如果不是荊小強誇張在他身邊搖擺推吉他，用和聲催促他。
　　在第壹段唱完間奏的時候，黑仔差點落淚！